42 MUSIQUES (s) ETRANGERES (s)

Le clarinettiste américain David Krakauer, figure incontournable de la musique klezmer du XXIe siècle, et Kathleen Tagg, compositrice, arrangeuse, pianiste et productrice novatrice, sortent ce disque sur leur propre label, Table Pounding Records. Breath & hammer, véritable performance électro-acoustique révélant les approches innovantes et idiosyncrasiques du duo sur leurs instruments respectifs, présente à la fois des compositions originales et des interprétations très personnelles de la musique de certains de leurs amis les plus proches, parmi lesquels John Zorn et Kinan Azmeh.

_Aujourd'hui, même si le groupe est proche dans l'instrumentation d'une fanfare d'Europe de l'Est croisée à un orchestre gnawa, leur style s'est affiné, les sources d'inspiration se sont élargies, et le répertoire est purement 'belgistanais' !

AA'IN signifie < âme > dans la langue wayuu, le peuple indigène dont le territoire ne connaissait pas, originellement, la démarcation entre Venezuela et Colombie. La porte, ici ouverte, donne sur des territoires où se trament les relations avec la nature, la culture et les énergies qui transcendent le grand tout... Le joropo de ces plaines trans-frontalières, les rythmes afro-colombiens de la cumbia et du currulao, le merengue vénézuélien... Toute une nouvelle tradition retissée par des artistes renforçant leurs trames avec du flamenco ou du jazz. Sous l'impulsion créatrice de Rebecca Roger Cruz, cantadora d'exception et musicologue vénézuélienne, le duo créé en 2016 avec le guitariste de haut-vol colombien Sergio Laguado devient rapidement trio. C'est une nouvelle tête pensante qui entre dans l'équation : Manuel Alejandro Sánchez, qui enlace sa contrebasse avec la même subtilité que les différentes musiques qu'il écrit, interprète ou enseigne.

Issu d'un pays où la musique a longtemps été le lieu de la mémoire, Mwezi Waq reprend une tradition de parole brute, inspirée par celle des Anciens. Une parole tout en rythme, ancrée dans le quotidien et la langue des Comores. Les six interprètes (guitares, violoncelle, percussions, choeurs et chant) se mettent au service d'un répertoire, fait de mélodies à la fois inédites et revisitées, toujours engageantes et au service des masses minorées.

Mêlant une approche jazz avec des sonorités du Cap Vert, scattant et caressant les mélodies de sa voix extravagante, Carmen Souza nous raconte des histoires tirées de ses propres expériences, passant de la mélancolie à une joie de vivre communicative. Son style unique apporte un nouveau souffle à la tradition, sans en perdre l'essence. Mais elle possède également un esprit contemporain qui refuse de rester figé dans le passé. Et le jazz lui apporte précisément cette liberté pour développer sa créativité, sans limites.

Sous la conduite de Guts, Dakar devient l'épicentre créatif d'une rencontre exceptionnelle entre des musiciens "All Stars" de Cuba, d'Afrique et de France : les Estrellas. Un hommage à la culture afro-cubaine, entre relectures de titres finement sélectionnés et compositions originales avec nombre d'invités dont David Walters, L'Orchestre Baobab, Pat Kalla, Cyril Atef et bien d'autres...